Montar o fader é uma maneira de ajustar os níveis de uma gravação à medida que avança . Ele permite que o engenheiro ajuste o volume da narração naquele momento. Isso mantém os níveis de áudio pares e claros.

Este método é fundamental para uma mistura profissional como o que você ouve no Spotify. Ao alterar o volume em tempo real , faz com que a voz pareça mais dinâmica. Isso impede que a gravação pareça sem graça.

Para as dublagens, é vital ter sinais claros e fortes para a mistura. Isso significa uma boa relação sinal / ruído, que reduz o ruído de fundo. Você deve pensar no microfone, alto -falante e espaço antes de usar essa técnica.

É importante cuidar de distorções e configurações de ganho errado. O recorte acontece quando o sinal fica muito alto e corta. Escolher a maneira certa de definir o ganho afeta como você usa o fader e a força do sinal.

Se você precisar de ajuda para andar no fader , tente Waverider TG por arte tranquila. É uma ferramenta confiável no mundo da narração. Disponível para MacOS e Windows, custa US $ 129. Você pode tentar gratuitamente por 14 dias antes de comprar.

Em suma, andar no fader é essencial para ajustar os níveis de narração no local. Mantém gravações consistentes e profissionais. Use ferramentas como o Waverider TG para melhorar seu trabalho de narração e obter o som desejado.

Dicas para ajustar os vocais na mistura

Ao misturar vocais, existem técnicas importantes para fazê -las parecer ótimas. EQ e compactação são duas ferramentas principais usadas. Vamos ver como usá -los bem.

Eq vocal

O EQ vocal molda o som dos vocais. Isso os faz se encaixar bem na mistura. O tipo de microfone usava muito os assuntos. Os microfones grandes geralmente adicionam graves, o que pode ser bom, mas precisa ser ajustado.

Para corrigir problemas de baixo, use filtros passa-alto. As eqs das prateleiras mantêm os vocais cheios, mas não magros. Aumentar os médios altos faz com que os vocais se destacem. Cortar em torno de 300-400 Hz reduz a enlouquecimento.

Compressão vocal

A compressão torna os vocais mais altos e mais claros. Ele usa um limitador e compressor juntos. Isso torna os vocais consistentes e fortes.

EQ dinâmico é como compactação multibanda. Ajuda a controlar frequências específicas. Isso faz com que os vocais pareçam equilibrados e limpos.

EQ e compactação são poderosos, mas tome cuidado para não exagerar. Verifique regularmente sua mistura e ajuste conforme necessário. Isso garante um ótimo som.

Os vocais são essenciais para se conectar com os ouvintes. Portanto, registre -os bem para a melhor mistura.

A limpeza dos vocais também é importante. Remova ruídos e corrija a sibilância com os despertadores. Isso melhora o som geral.

Para se encaixar bem nos vocais, você precisa de habilidade, boa escuta e conhecimento de diferentes gêneros. Use essas dicas para EQ, compressão e muito mais para fazer ótimas mixagens vocais.

A importância da automação na mistura vocal

A automação é essencial para fazer com que os vocais pareçam consistentes em uma mistura. Ele garante que cada palavra seja alta o suficiente para ouvir. Isso é importante para os vocais serem claros e no topo da música.

A automação não é apenas para vocais. Também pode misturar efeitos com o som principal, tornando a música melhor. Ao alterar os níveis de sons diferentes, você pode tornar a música mais ampla e parecer melhor.

O Waves Vocal Rider é uma grande ajuda para misturar vocais. Pessoas gostam mais do que outras ferramentas, como o Leveler de Selig. Ele faz a maior parte do trabalho em fazer os vocais parecerem bons, economizando tempo.

Existem outras ferramentas, como plugins de vespa e néctar Izótopo 3, para automação vocal. Isso oferece aos usuários mais opções para misturar vocais.

Alguns misturadores fabricam suas próprias ferramentas de automação usando recursos especiais de DAW. Isso mostra como a mistura criativa pode ser.

A automação é feita pouco a pouco, verso por verso. Os engenheiros usam ferramentas como um iPad com lógica para acertar. É preciso muito foco.

Alguns misturadores começam com instrumentos antes de trabalhar nos vocais. Dessa forma, eles garantem que os vocais se misturem bem com a música. Eles geralmente usam compactação com automação para melhorar os sons.

Antes de automatizar, alguns misturadores usam plugins de acabamento para definir os níveis certos. Isso torna o processo de automação mais suave.

O uso de controladores de hardware como o Faderport pode ser complicado. É melhor não olhar para a tela para evitar agir como se estivesse em um computador. Isso faz com que a automação pareça mais natural.

A automação pode ser usada para pequenas partes dos vocais e outros sons. Ajuda a tornar as transições suaves. Se o baixo soa alto demais, pode ser a sala ou como foi gravada.

Usando compressores para compressão tonal e controle dinâmico na mistura vocal

Os compressores são fundamentais na mistura vocal . Eles ajudam a controlar o som e a torná -lo mais uniforme. Este método é ótimo para os vocais, dando um leve impulso em som com 2-3dB de redução de ganho .

Os tipos de música precisam de tratamentos vocais diferentes. O pop e o r'n'b geralmente exigem muito processamento. O jazz prefere mudanças sutis. Para manter os vocais estáveis, o uso da automação de volume é melhor, não compressão.

Se você precisar usar a compactação, é melhor usar vários compressores de ânimo leve. Isso é chamado de compressão serial. A automação de ganho também pode ajudar a manter os vocais estáveis, especialmente no início do sinal.

"Vocal Rider", da Waves Audio, é uma das principais opções para os vocais equilibrados. Ele analisa o som vocal e o ajusta automaticamente. Você pode ajustar as configurações como sensibilidade para ajustar a compactação. Usar mais de um "vocal piloto" em uma faixa ajuda a gerenciar o som melhor.

Perguntas frequentes

O que está montando o fader na indústria de narração?

Montar o fader significa ajustar os níveis de uma gravação à medida que ela está sendo feita. Ajuda o engenheiro a manter o volume da narração estável e equilibrado.

Como andar no fader aprimora o som geral das gravações de narração?

Essa técnica mantém a qualidade do áudio alta e faz com que as dublagens pareçam melhor. Torna a voz mais dinâmica e animada, não plana ou sem graça.

Por que andar no fader é importante para alcançar uma mistura profissional para gravações de narração?

É fundamental para uma mistura profissional que soa tão boa quanto as músicas no Spotify. Mantém os vocais equilibrados e consistentes o tempo todo.

Como os vocais podem ser montados na mistura?

Para encaixar os vocais em uma mistura, comece com o EQ para moldar o som. Pense no tom do microfone e ajuste os vocais para se encaixar bem. Ouça cuidadosamente antes da equação.

Qual o papel da automação na mistura vocal?

A automação é vital para manter os vocais claros e em um volume constante. Ele garante que cada palavra seja ouvida bem e permaneça consistente.

Como a automação de volume pode ser alcançada?

Você pode usar automação tradicional de volume ou automação de ganho . A automação de ganho ajusta o ganho da cadeia de sinal no início.

Qual é o papel dos compressores na mistura vocal?

Os compressores são importantes para a mistura vocal . Eles controlam a faixa dinâmica e moldam o tom. Isso ajuda a suavizar os níveis e melhorar o som.

Como os compressores devem ser configurados para mistura vocal?

Use um ataque e liberação mais lentos para manter os vocais claros e antecipadamente. Ajuste o limite e a razão para reduzir o ganho em 2-3dB na maioria das palavras.